L’utilisation de l’IA est devenue incontournable.
Elle permet de produire vite, de tester, d’optimiser, d’avancer intelligemment.

Mais à force d’être utilisée partout, elle laisse une signature.

Dans une vidéo marketing trop lisse. Dans une voix trop parfaite. Dans un montage trop propre. Dans un texte trop bien écrit.

On ne sait pas toujours expliquer pourquoi…
Mais on le sent. On le sait.

Ce mouvement ne concerne pas qu’un métier. Il touche tous les domaines artistiques et créatifs.

On l’a vu très récemment avec une publicité devenue virale : le fameux loup végétarien...

Ce qui a marqué beaucoup de créatifs, ce n’est pas seulement l’idée. C’est le fait qu’elle ait été entièrement créée par des humains. Ça se voit. Ça se ressent. Et à l’heure des contenus ultra-faciles, cette sincérité-là fait toute la différence.

En voix-off aussi, la tendance est claire. On ne parle plus de performance vocale, mais de voix contemporaine : une voix qui ne joue pas, mais qui vit.

Une voix parfaite ne suffit plus. Une diction irréprochable ne suffit plus. Une voix “qui sonne comme il faut” ne suffit plus. Les voix trop lisses finissent par nous lasser. Il y en a trop, elles se ressemblent, et on ne sait plus vraiment faire la différence dans cette masse de contenus, humains ou générés.

À l’inverse, une voix incarnée capte l’attention, installe la confiance et marque durablement.
La technique reste indispensable, mais ce qui fait la différence aujourd’hui, ce n’est plus la démonstration : c’est la présence.

Nous vivons une surproduction de contenus rapides, similaires et prévisibles.

Face à cette saturation, une valeur devient rare, donc précieuse : l’authenticité.

Créer aujourd’hui, ce n’est plus impressionner. C’est toucher. Et ça, que ce soit en voix-off, en vidéo, en publicité ou en storytelling, seul l’humain sait encore le faire durablement.

Il ne s’agit pas d’opposer l’humain à la technologie. La bouder serait une erreur.

La technologie est un outil formidable pour aller plus vite, structurer, expérimenter et gagner du temps.

Mais la créativité, la vraie, reste une affaire d’intuition, d’émotion et de vécu.

-       La technologie exécute.

-       L’humain donne du sens.

Plus les outils deviennent puissants, plus ce qui ne s’automatise pas prend de la valeur.

-       la personnalité

-       l’émotion

-       la singularité

-       l’authenticité

Que ce soit derrière un micro, une caméra ou une idée.

En 2026, la vraie star n’est pas la technologie.

C’est l’humain qui ose rester humain.

Si cette vision de la création résonne avec la vôtre et que vous cherchez une collaboration sincère, humaine et incarnée, je serai ravie d’en discuter avec vous.